victorieuse1 (
victorieuse1) wrote2010-02-10 03:07 pm
![[personal profile]](https://www.dreamwidth.org/img/silk/identity/user.png)
Entry tags:
- баку,
- барт,
- теория,
- фотография
про барта (интересно тем, кто его читал :)
"Ну не знаю, я более-менее нормально стал понимать C++ где-то через полгода чтения книжки "С++ за 21 день." (с башорга)
Сегодня, спустя пятьдесят пять чтений книги Барта "Camera Lucida", со мной случилось то, что психологи называют "инсайтом" или "завершением гештальта" (понимание чего-то важного не разумом, а ощущениями, синтез логики и эмоций, теории и практики и пр.). Я наконец-то осознала всю гениальность этого его "пунктума". )) И главное - насколько эта теория приложима к практическому объяснению того, что такое "хорошая фотография", самой "фотографичности". Просто у меня в очередной группе (студентов-практиков-фотографов) практически никто не прочел книгу - и мне пришлось объяснять "пунктум" на пальцах и на подручном материале. Под руку подвернулись Уокер с Зандером, о которых мы достаточно подробно говорили на двух разных занятиях. И еще Аджиус - как пример технологичной и грамотной, но несколько "никакой" работы, излишне стерильной, которая нравится яркостью и броскостью, но смутно "чего-то не хватает". И вот когда я начала ко всем приставать с вопросом, почему и чем им нравятся Уокер и Зандер, вот в конкретном анализе, а не "в общем", а потом мы стали пытаться искать бартовские "пунктумы", я действительно обнаружила следующее. Что эти фотографы кажутся "особенными", не устаревающими, "многослойными" не только потому, что они хорошо выстраивают композицию, берут особенные темы, в них много "социального" (как в Зандере), они "современны" (как Уокер), у них хорош пресловутый "контакт с реальностью" ит.д. ит.п. А потому что таки да. В их фотографиях есть эти самые "пунктумы", они там работают. Для меня, для других. Они разные для каждого (как, собственно, и должно быть с "пунктумами"), но они присутствуют - как общий принцип. И что когда начинаешь всматриваться, "хорошая" фотография работает самим наличием пресловутого "частичного объекта", "детали", "укола" бессознательного материала. Т.е. вот не в теории, а при практическом анализе.
Например, у Уокера я нашла удивительные пару роз на одной фотографии, которые меня почему-то "царапнули". Розы были отнюдь не самым важным в композиции. Я стала разбираться, почему и вспомнила детство, запах бакинских роз, причем в конкретном месте, куда ходила вместе с дедом. На снимке Зандера (где смешной толстенький преподаватель с собакой) меня "царапнули" ветки в правом верхнем углу. Стала думать - поняла, к чему они отсылают лично мое бессознательное - тут долго описывать, но это связано одновременно с дачей, с некоторыми конкретными воспоминаниями и именно с "нашей" природой и культурой (не немецкой). Другие (студенты) называли сходные ощущения от тех же фотографий - но "пунктумы" были иные, чем у меня или чем у Барта (если мы смотрели бартовские примеры). Например, вдруг "процарапывала" как бы сквозь поверхность фотографии осока, которая начинала "шуметь". Или кто-то говорил - по поводу фотографии цыгана Кертеша (где Барта, напомню, "уколола" дорога, которую он буквально телом почувствовал - и это была память о его собственных более ранних ощущениях, причем именно "тактильная память") - что начинает слышать музыку и это напоминает о том-то. При этом у Аджиуса никто не смог найти никаких "пунктумов", хотя мы честно старались - фотография была излишне технически грамотной, выстроенной. И вот что было удивительно - получалось, что и другие теоретики были права - например, фототерапевт Копытин, который писал о фотографии (в психотерапии) как о том, что дает синтез разных сенсорных систем (смотрите - запах, звук, не толкьо зрение). Или Арнхейм с его идеей о близости фотографии одновременно и "сырому опитическому матриалу", и "жизни", ее предметности. Ну, или там Беньямин с его "оптическим бессознательным". И все такое прочее.
И самое интересное, что это было нечто, что и зависело от фотографа, и не зависело от него. Композиция Уокера была выстроена специально, это фэшн-фотография. Но при этом он, видимо, действительно удивительно хороший фотограф, потому что "пунктумы" в его фотографиях возникают для самых разных людей. Фотография работает, он ухватывает самую ее суть. Это не дизайн, не подражание живописи, не стеб, не контемпорари арт и не "просто грамотно выполненное тех.задание", а именно фотография... В общем, я не согласна с Бартом по поводу многих вещей - например, с его ощущением, что пунктумы не следует исследовать дальше. Для меня каждый из них можно и нужно исследовать - и с точки зрения анализа формы в духе Арнхейма, и с точки зрения психоанализа. Или с тем, как он использует феноменологию. Или с тем, насколько он с его методологией оказывается в изоляции по отношению к другим людям (и настаивает на ней!). Или даже с тем, что не бывает пунктумов, объясняемых "коллективными вещами". Исследование того, что стоит за "пунктумами" как раз ужасно увлекательно. Как и исследование ограничений теории - у Элкинса, например, много об этом (кто приходил на его лекцию по "Камере люциде", тот помнит). Но имея некоторые ограничения - в своей позиции, в подходе к материалу, в самой своей личности- он все равно создал удивительно точную теорию того, что стоит "за фотографией", одно из объяснений ее сути. Которая таки верная. :) Возможно, недостаточная, но очень важная и работающая. И что самое интересное- может быть использована практиками для понимания своей и чужой работы.
Але, гараж. Но книги все-таки лучше читать самим. :)
Сегодня, спустя пятьдесят пять чтений книги Барта "Camera Lucida", со мной случилось то, что психологи называют "инсайтом" или "завершением гештальта" (понимание чего-то важного не разумом, а ощущениями, синтез логики и эмоций, теории и практики и пр.). Я наконец-то осознала всю гениальность этого его "пунктума". )) И главное - насколько эта теория приложима к практическому объяснению того, что такое "хорошая фотография", самой "фотографичности". Просто у меня в очередной группе (студентов-практиков-фотографов) практически никто не прочел книгу - и мне пришлось объяснять "пунктум" на пальцах и на подручном материале. Под руку подвернулись Уокер с Зандером, о которых мы достаточно подробно говорили на двух разных занятиях. И еще Аджиус - как пример технологичной и грамотной, но несколько "никакой" работы, излишне стерильной, которая нравится яркостью и броскостью, но смутно "чего-то не хватает". И вот когда я начала ко всем приставать с вопросом, почему и чем им нравятся Уокер и Зандер, вот в конкретном анализе, а не "в общем", а потом мы стали пытаться искать бартовские "пунктумы", я действительно обнаружила следующее. Что эти фотографы кажутся "особенными", не устаревающими, "многослойными" не только потому, что они хорошо выстраивают композицию, берут особенные темы, в них много "социального" (как в Зандере), они "современны" (как Уокер), у них хорош пресловутый "контакт с реальностью" ит.д. ит.п. А потому что таки да. В их фотографиях есть эти самые "пунктумы", они там работают. Для меня, для других. Они разные для каждого (как, собственно, и должно быть с "пунктумами"), но они присутствуют - как общий принцип. И что когда начинаешь всматриваться, "хорошая" фотография работает самим наличием пресловутого "частичного объекта", "детали", "укола" бессознательного материала. Т.е. вот не в теории, а при практическом анализе.
Например, у Уокера я нашла удивительные пару роз на одной фотографии, которые меня почему-то "царапнули". Розы были отнюдь не самым важным в композиции. Я стала разбираться, почему и вспомнила детство, запах бакинских роз, причем в конкретном месте, куда ходила вместе с дедом. На снимке Зандера (где смешной толстенький преподаватель с собакой) меня "царапнули" ветки в правом верхнем углу. Стала думать - поняла, к чему они отсылают лично мое бессознательное - тут долго описывать, но это связано одновременно с дачей, с некоторыми конкретными воспоминаниями и именно с "нашей" природой и культурой (не немецкой). Другие (студенты) называли сходные ощущения от тех же фотографий - но "пунктумы" были иные, чем у меня или чем у Барта (если мы смотрели бартовские примеры). Например, вдруг "процарапывала" как бы сквозь поверхность фотографии осока, которая начинала "шуметь". Или кто-то говорил - по поводу фотографии цыгана Кертеша (где Барта, напомню, "уколола" дорога, которую он буквально телом почувствовал - и это была память о его собственных более ранних ощущениях, причем именно "тактильная память") - что начинает слышать музыку и это напоминает о том-то. При этом у Аджиуса никто не смог найти никаких "пунктумов", хотя мы честно старались - фотография была излишне технически грамотной, выстроенной. И вот что было удивительно - получалось, что и другие теоретики были права - например, фототерапевт Копытин, который писал о фотографии (в психотерапии) как о том, что дает синтез разных сенсорных систем (смотрите - запах, звук, не толкьо зрение). Или Арнхейм с его идеей о близости фотографии одновременно и "сырому опитическому матриалу", и "жизни", ее предметности. Ну, или там Беньямин с его "оптическим бессознательным". И все такое прочее.
И самое интересное, что это было нечто, что и зависело от фотографа, и не зависело от него. Композиция Уокера была выстроена специально, это фэшн-фотография. Но при этом он, видимо, действительно удивительно хороший фотограф, потому что "пунктумы" в его фотографиях возникают для самых разных людей. Фотография работает, он ухватывает самую ее суть. Это не дизайн, не подражание живописи, не стеб, не контемпорари арт и не "просто грамотно выполненное тех.задание", а именно фотография... В общем, я не согласна с Бартом по поводу многих вещей - например, с его ощущением, что пунктумы не следует исследовать дальше. Для меня каждый из них можно и нужно исследовать - и с точки зрения анализа формы в духе Арнхейма, и с точки зрения психоанализа. Или с тем, как он использует феноменологию. Или с тем, насколько он с его методологией оказывается в изоляции по отношению к другим людям (и настаивает на ней!). Или даже с тем, что не бывает пунктумов, объясняемых "коллективными вещами". Исследование того, что стоит за "пунктумами" как раз ужасно увлекательно. Как и исследование ограничений теории - у Элкинса, например, много об этом (кто приходил на его лекцию по "Камере люциде", тот помнит). Но имея некоторые ограничения - в своей позиции, в подходе к материалу, в самой своей личности- он все равно создал удивительно точную теорию того, что стоит "за фотографией", одно из объяснений ее сути. Которая таки верная. :) Возможно, недостаточная, но очень важная и работающая. И что самое интересное- может быть использована практиками для понимания своей и чужой работы.
Але, гараж. Но книги все-таки лучше читать самим. :)
no subject
(no subject)
(no subject)
(no subject)
(no subject)
(no subject)
(no subject)
(no subject)
(no subject)
(no subject)
(no subject)
no subject
Герой пытается восставновить память после инсульта и, разбирая свои вещи, из молодости и детства иногда ощущает что-то, что включает потерянные воспоминания и дает им достоверность (в отличие от рассказов родственников и т.п. вещей)
(no subject)
(no subject)
(no subject)
Вот еще хорошая книга
Re: Вот еще хорошая книга
Re: Вот еще хорошая книга
Re: Вот еще хорошая книга